Nueva Ola Francesa llega para enamorarnos y aprender de cine.
Agradecemos a CineCANÍBAL por permitirnos aprender más de cine francés en Nueva Ola Francesa, te contamos por que no debes perdértela:
| Estreno: 11 de diciembre 2025 | Género: Comedia, Drama |
| Duración: 1h 45 min | Clasificación: B |
| Dirige: Richard Linklater | Distribuye: CineCANÍBAL |
| Guionista: Richard Linklater | Título original: Nouvelle Vague |
| País: Francia | Elenco: Guillaume Marbeck, Zoey Deutch, Aubry Dullin |
Nueva Ola Francesa no es una película más que encontraras en cartelera, es un homenaje sobre el movimiento que revoluciono la industria cinematográfica a finales de los años 50ts y principios de los 60ts. Lejos de ser una imitación o recreación de dicho movimiento, es una invitación a revivir las inquietudes, espíritu rebelde y libertad narrativa que caracterizaron a cineastas como Jean Luc Godard François Truffaut y Agnès Varda.
La película estuvo bajo la dirección de Richard Linklater quien supo cómo reinterpretar el movimiento como una experiencia más íntima, reflexiva y humana. Linklater no busca satisfacer a un grupo especifico de espectadores, si no, a observar, sentir y cuestionarse como la Nueva Ola Francesa marco un antes y un después en la industria cinematográfica francesa.
No solo se buscó recrear la anécdota de un rodaje clásico e icónico, si no, lograr convertirlo en una experiencia sensorial y emocional capaz de transmitir el espíritu de libertad, riesgo y creatividad de Paris en esa época. Teniendo como elemento principal el uso de imágenes en blanco y negro, manteniendo un formato clásico que fácilmente nos transporta a esa era de los filmes iniciales en la Nueva Ola.
Esta producción se centra en uno de los momentos más destacados dentro del movimiento; la producción de la película À bout de souffle (“Sin aliento”), dirigida por Jean-Luc Godard un joven cineasta que pasa por una crisis existencial creativa mientras busca escribir el primer guio de su película deambulando por cafeterías parisinas, dicha película vería la luz en 1960, filme que marcó un antes y un después en toda una generación.
En la secuencia que sigue la película es de manera fragmentada, sin una estructura lineal. Pues llegan a haber saltos temporales entre una escena y otra, que pueden empezar sin contexto alguno y terminar abruptamente. Dentro de la película Godard como un joven hiperactivo y no como una figura inalcanzable, solo un joven obsesivo por sus ideas, inseguro pero decisivo. Y es su conflicto interno entre complacer expectativas tradicionales o seguir con su visión personal, juntas logran ser el motor narrativo y guía de la película.
Jean-Luc Godard quien es interpretado por Guillaume Marbeck, es un crítico de cine que decidido a convertirse en director y decide desafiar todas las reglas establecidas del cine clásico.
Jean Seberg interpretada por Zoey Deutch, es una actriz estadounidense cuya presencia fresca y natural se vuelve parte integral del espíritu de la película. Y no solo es considerada como una figura histórica, si no también como un personaje con complejidades internas las cuales contrastan con la impulsividad de Godard con un aporte que da profundidad a la historia.
Y por último, pero no menos importantes Jean-Paul Belmondo interpretado por Aubry Dullin, es el actor novato cuya mirada rebelde encarna la juventud parisina de la época, que transmite con naturalidad el carisma y la irreverencia característica de Belmondo. La química de este trio de actores hace un excelente aporte dentro de las escenas grupales, donde conversaciones, risas y pequeñas tensiones reflejan de manera perfecta el proceso creativo montado en los ensayos, improvisaciones, la burocracia de la época, el riesgo económico y el caos que envolvió el rodaje de “Sin aliento”.
La fotografía estuvo a cargo de David Chambille, quien logra un equilibro entre lo documental y lo poético de la época, además de capturar la sensación de descubrimiento cinematográfico. El filme está grabado en formato blanco y negro, algo que sin duda te transportara directamente a la Nouvelle Vague original, con cada escena mediante el juego de luz y sombras destacan en algunas la profundidad y otras veces la cercanía en las escenas aportando esa naturalidad como si estuviéramos viendo a través de los ojos de alguien dentro del filme.
La nueva ola francesa nos deja un mensaje profundo sobre el arte que nace a partir de la valentía de romper esquemas y normas. No solo como la película que relata los hechos, es una reflexión y motivación a desafiar las tradiciones establecidas y perseguir una nueva visión, aun cuando el riesgo al fracaso sea mayor.
Es por ello, que el filme no solo se queda en la nostalgia, pues la forma en como se cuenta la historia es atractiva para espectadores que incluso nunca han visto el cine surgido en la nueva ola francesa. Logrando perfectamente y a pesar de la influencia de nuevas tecnologías, retratar un acontecimiento histórico con sensibilidad y digerible para el público en general.
Si disfrutas del cine en cualquiera de sus presentaciones ya sea clásico o contemporáneo, Nueva Ola Francesa es una experiencia imperdible del año. Pues no solo aprenderás sobre la historia cinematográfica, sino también la sentirás, respiraras y revivirás junto a sus protagonistas. Y te atrapara por su creatividad, rebeldía y sus personajes complejos llenos de pasión.
Ya seas un cinéfilo experimentado o un espectador curioso, esta película robara tu atención para sentir por qué para muchos el cine se convierte en una forma de vida.
